尽管《阿丽塔：战斗天使》在北美受到冷遇，但是在国内市场还是一片坦途的。截止目前，它在国内的电影票房已经突破五亿，并且多日力压《流浪地球》拿到单日票房冠军，看来有中国的票房，阿丽塔回本不再是梦想。
詹姆斯·卡梅隆（James Cameron），1954年8月16日出生于加拿大安大略省，好莱坞电影导演、编剧。简略他的一生，一直都在和特效打交道，包括让他大红大紫的《泰坦尼克号》。
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1984年影片《终结者》诞生，卡梅隆承认他是受到了60年代电视科幻剧《The Outer Limits》(外星界限)中的两集故事《士兵》（Soldier）和《玻璃手的魔鬼》（Demon With a Glass Hand）启发而创作《终结者》的，这两个故事的原作者、科幻作家Harlan Ellison后来起诉该片，要求获得应有的名分和酬劳，制片方Hemdale公司和发行方Orion Pictures公司最后满足了他的要求，所以此后《终结者》都在影片字幕中加上了Harlan Ellison的名字。
《终结者》其实不是凭空诞生的，光有想法也是不行的，如果没有一个特效制作团队一切好的想法都是摆设。首先得感慨一下这部电影的制作技术。虽然画面效果比不上这些年上映的一些科幻大片，但是毕竟这是八十年代的作品，能拍出这样的效果已经很让人震撼了。
美国在80年代初就有了特效团队，在那个时代其他国家还没有接触过科幻的电影。然而卡梅隆已经想到了人工智能的反叛问题，并把自己的忧虑具现化，才有了这部大胆的终结者。影响了在这之后的一大波电影。这个脑洞太大了。其实故事很简单，而且由于时代的局限性，做的很粗糙，不过观赏性还是不错。
著名海难上演爱情绝唱 《泰坦尼克号》让卡导成为全球票房之王
《泰坦尼克号》影片选拍摄地址，从零开始搭建一个包含蓄水槽的大型摄影基地，一开始定的是马耳他的一个天然水坑，但当地政府以破坏环境为由，不予放行。最终选定的是墨西哥罗萨里托的一个沿海开发区，经过了漫长的谈判，福斯公司买下了罗萨斯托40英亩的土地，还另购置60英亩以备不时之需。
团队在搭建人工湖、摄影棚的同时，泰坦尼克号巨大的船体模型也在艺术总监Charles Lee的带领下建造着。一开始团队打算用临时的帆布来搭建这些场景，但是考虑到拍摄周期将会很长，最后决定使用钢结构。为了进度，船上的布景建设必须同时进行。还有大部分的内部设施，舱餐厅、那个豪华楼梯等都是在墨西哥城制作完成，再拆开运到罗萨里托，再由工作人员装配起来。
《泰坦尼克号》3D版本工程浩大，不论是时间还是成本，在规格上都堪比制作一部新电影。詹姆斯·卡梅隆参与了每一帧画面的转制过程，有300位计算机工程师为此辛苦了逾60周，他们要画出每一个物体和每个角色脸部的轮廓，放进正确的深度位置，并且通过非常精巧的处理让这些效果完全融入并不留痕迹。
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《阿凡达》这部电影不仅是给导演卡梅隆带来了莫大的声名，更是为二十一世纪的世界电影的技术革新带来了福音。这部运用真人表演和电脑CG动画的科幻大片让世人重新认识了电影，片中华丽而不做作，科幻但又真实的场景，让影院中佩戴3D眼睛的我们对卡梅隆的创造力由衷的佩服，但是影片又不仅仅局限于对电影科技的革新，而是在绚丽的电影工业外衣下，暗藏着卡梅隆的环保意识和社会责任感。影片一改过往人们对于外星人的和人类的形象定位，把传统中，人类总是处于劣势，遭受外星人的侵略设定改为：先进的人类文明，为了资源而去侵犯其他星球的生物种族，毁灭该种族的文明和信仰。这样的一种设定倒不是卡梅隆想去抒发什么愤青情绪，而是试图转换视角，让人类审视自身目前的环境和社会问题，尽管最终男主角抛弃了人类属性，而去用纳美人的身体进入纳美人的社会，但是这样的一种决裂只是对于野蛮残忍的人性的背离，他向往的是纳美人虽然原始，但是却和睦相安，遵循生物共息的原则，这样的一种社会理念也是卡梅隆对于人类社会的一种倡导。
也许，正式因为詹姆斯·卡梅隆想别人不敢想，做天马行空独来之事，才使得他的作品一直被喜爱奇幻世界的影迷所推崇，才没有让《阿丽塔》在中国扑街。
